Представим себе, что мы входим в Третьяковскую галерею. На стенах картины самого различного содержания. Вы смотрите на них с интересом, но они не волнуют вас, не захватывают целиком. Идете дальше. И вдруг останавливаетесь: перед вам в четырехугольнике рамы как бы сама жизнь во всем блеске, со всей силой ии яркостью ее красок и многообразия. Вы зачарованы, вы во власти гения...
Силой своего чудесного дара художник поведет ваш глаз по картине, он заставит увидеть в ней самое главное. Так раскроется мысль художника - идея картины. Действие таланта художника-живописца такое же, как исключительного оратора или одаренного певца.
Чтобы понять, почему полотна Репина действуют на зрителя с такой силой, необходимо рассказать о средствах живописи. Чем совершеннее художник владеет этими средствами, тем яснее и доходчивее идея его произведения.
Что же такое средства живописи, из чего они складываются? Они складываются из одаренности художника, из его чутья правильно строить композицию картины, владеть рисунком и цветом. Но только одаренностью не сделаешь высокохудожественного произведения. Одной одаренности, таланта мало. Необходимо еще умение, профессиональное мастерство, что дается опытом, систематической учебой и самообразованием.
Композиция - костяк картины. Композиция есть такое остроумное и жизненное расположение действующих лиц и предметов, при котором идея картины становится очевидной и не чувствуется нарочитости.
Возьмем для примера «Не ждали». На фигурах матери и возвратившегося сына держится вся композиция. Остальное чудесно добавляет и усиливает впечатление. Фигура матери первой замечается зрителем. Дальше, по направлению ее взгляда, глаз зрителя переходит на сына, за которым видны горничная и любопытствующая кухарка. Это отнюдь не лишние фигуры. Кухарка и горничная, держащаяся за ручку открытой двери, говорят о том, что человек в арестантском халате только что вошел. Связь между открытой дверью, вошедшим сыном и поднявшейся с кресла матерью неотразимо убедительна. Глаз зрителя, уже воспринявший смысл вещи, переходит дальше - к фигуре, сидящей за роялем, крутой поворот которой подчеркивает неожиданность прихода. Дальше вы видите на стене портреты Некрасова, Шевченко. Они говорят о политических убеждениях семьи...
Наконец, глаз приходит к правой стороне картины, где художник играет на контрастах выражения лиц детей: не узнающей отца младшей девочки и уже узнавшего отца ее старшего брата.
Все вместе - единое целое: картина передает Россию эпохи Александра III, когда все лучшее и честное душилось по тюрьмам.
Картина «Не ждали» в целом исключительно жизненна, глубоко правдива, с огромной силой раскрывает перед зрителем большую идею художника. Именно такие произведения мы и называем реалистическими.
Б. Иогансон. Великое наследство. Сборник «Юному художнику». М., 1956, стр. 414-417.